声音设计是在过去几年飞速发展的音响工程领域之一，今后将在游戏开发领域发挥更重要的作用。
和电影和电视剧的音效设计一样，游戏的音效设计是用来提高玩家的游戏体验。
随着环绕立体声和3D音响的日益发展，在提供多种声音时，有很多需要考虑的事项。
大型游戏发行商有时会在游戏开发组安排很多声音设计师，但中小型规模的游戏发行商往往会与专业独立的声音设计师合作进行游戏开发项目。
今天就由提供声音、音效制作服务的Latis Global为您介绍游戏声音设计相关的小技巧。
# Game Sound Tip 1: 贴近游戏主题
游戏通常都有各自独特的世界观和设定。声音设计师需要事先对这些概念有充分的了解，通过这些概念可以确定声音制作的方向性并获得灵感。
例如，TPS游戏《Splatoon》系列是以用墨水代替子弹的方式战斗角色设定为鱿鱼种族而不是人类. 因此，不仅是武器的声音，UI等整体的声音也表现为液体的感觉，角色们的声音也被调制成含水的声音，整体上与视觉效果相融合，充分展现游戏的独特氛围。
除此之外，从广义上讲，古代背景的游戏可以考虑石头和木头质感的声音。以轻快的打击为主的动作游戏可以考虑percussion系列乐器构成的声音主题等。
# Game Sound Tip 2: 设定音频文件等级
一个游戏由成千上万个台词、效果音、音乐音频文件构成。所以音频文件之间的声音大小要一致才能维持玩家的代入感。特别是声音文件要设定loudness标准和允许范围，超出标准的文件必须进行标准化调整。对于loudness标准化有多种方法，常用的方法是通过类似RX程序检查Lufs值并进行调整。
# Game Sound Tip 3: 最终测试需要在不同的环境中进行测试
声音根据播放硬件(音箱、耳机、手机等)的不同，音色和声音大小会有所差异。例如，如果正在开发移动RPG，就需要通过手机扬声器和耳机进行双重确认。如果正在开发电视游戏，就需要通过耳机和扬声器进行双重确认。并且在复杂的游戏环境中确认能否很好地听到个别声音，通过优化音乐和效果音之间的平衡，提高玩家代入感，让游戏想要表达思想更好地传达给玩家。
# Game Sound Tip 4: 在配音前请朗读台词
即使是写得很好的台词在朗读时也有不自然的时候。当然也可以在现场进行修正，但这也会延迟录音时间，增加成本，并且可能在最终完成录音后发现问题。所以录音前要大声朗读，调整助词，词尾，呼吸等。或者与可以进行台词研讨和润色程序的工作室合作的话，可以以合理的价格获得更好的成果。
# Game Sound Tip 5: 不断尝试
游戏声音有多种制作方式，如利用DAW的合成器或通过foley录音进行加工等。特别是UI或技能声音等在现实中不存在的声音就需要有丰富的想象力和多次尝试。因此在构思一个声音的时候，有必要不断思考和尝试寻找更好的方式和更适合的音色。一个好的点子有时会在日常生活中发现，也会在与同事交换意见后产生。
请使用参考音频
音乐和效果音的评价存在主观见解的差异，因此需要准确理解双方的想法。但是仅靠抽象的关键词交流可能会出现误解。这可能会导致意想不到的结果和资源浪费。因此可以通过参考音频，更准确、更快地制作出成品。通过参考，减少沟通阻碍，提高合作效率。
